کلوسال

شی بی‌شاپ، هنرمند ریچموندی، با ترکیب سرامیک و منسوجات، لباس‌هایی خلق می‌کند که روایت‌های فرهنگی کابویی را بازتعریف می‌کنند. آثار او که با مارها و گل‌های زنده تزئین شده‌اند، در نمایشگاه‌های معتبری به نمایش گذاشته می‌شوند.

رقابت عکاسی میکروسکوپی نیکون در سال ۲۰۲۵ تصاویر برنده‌ای از جزئیات میکروسکوپی جهان طبیعی را نمایش می‌دهد. این مجموعه شامل عکس‌هایی از سلول‌های جلبک، اسپورهای سرخس و ساختارهای میکروسکوپی گیاهان و حیوانات است که زیبایی جهان نامرئی را به تصویر می‌کشند.

کات کریستوف در آثار نقاشی خود به بررسی معماری ذهن می‌پردازد و با استفاده از فرم‌های پراکنده و تکه‌تکه، تصاویری از خود را به نمایش می‌گذارد. نمایشگاه «Exhale» از ۲۳ اکتبر تا ۱۶ نوامبر در گالری ساچی لندن برگزار می‌شود.

نمایشگاه هنری The Other Art Fair با حمایت Saatchi Art از ۶ تا ۹ نوامبر در ZeroSpace گوانوس بروکلین برگزار می‌شود. این رویداد شامل کارهای ۱۲۵ هنرمند مستقل، نصب‌های فراگیر، اجرای زنده و آثار کینتیک می‌باشد.

سونیا ای. بارت در سری مجسمه‌های "میز" خود، میزهای نوشتار قابل حمل دوران استعمار را با ماسک‌های آیینی آفریقایی ترکیب می‌کند تا پیوندی ملموس با تاریخ استعمار و تجربه دیاسپورای آفریقا ایجاد کند.

پروژه «uncommissioned» با مشارکت ۵۴ هنرمند در ۳۵ شهر جهان، فضاهای شهری را به زمین بازی هنری تبدیل می‌کند. از آفریقای جنوبی تا اسپانیا، آثار هنری تعاملی در مکان‌های عمومی نصب شده‌اند.

اولین کتاب تک‌نویس آلیسون فرند، 'Dog Only Knows'، 125 اثر از پرتره‌های سگ او را جمع‌آوری کرده است. این کتاب از طریق Artisan در دسترس است و آثار او را که دوستان خانگی ما را به سبک استادان قدیمی به تصویر می‌کشد، ارائه می‌دهد.

نمایشگاه مرور آثار روت آساوا با بیش از ۳۰۰ اثر هنری در موزه هنرهای مدرن نیویورک برپا شده و بزرگترین نمایشگاه اختصاص یافته به یک هنرمند زن در تاریخ این موزه محسوب می‌شود.

کانراد بکر در پروژه ای پنج ساله تمام کتاب های کتابخانه شخصی رابرت اسمیتسون را با مقیاس ۱:۱ و از جنس چوب بازسازی کرده است. این اثر که “پروژه بدون عنوان: کتابخانه و کتاب کلاب رابرت اسمیتسون” نام دارد، هم ادای دقتی به هنرمند پیشگام است و هم تأملی جسورانه بر چگونگی دسترسی و مصرف اطلاعات محسوب می شود.

مرمت‌کار ارشد کاغذ موزه ویکتوریا و آلبرت با استفاده از موچین و خار جوجه‌تیغی، پروژه مرمت پیچیده یک بادبزن تاریخی را انجام می‌دهد. این ویدیو بخشی از مجموعه مرمت‌های موزه است.

استن اسکوایرول با استفاده از عکس‌های تاریخی سیاه‌وسفید، کلاژهای چندرسانه‌ای در ابعاد بزرگ خلق می‌کند که بر هویت و تجربیات روزمره جامعه سیاه‌پوستان تمرکز دارد.

براندون استانتون پروژه عکس‌برداری «انسان‌های نیویورک» را در ایستگاه گرند سنترال به نمایش گذاشته است. این نمایشگاه که «عزیز نیویورک» نام دارد، فضای عمومی را به محلی برای کشف مشترکات انسانی تبدیل می‌کند.

فیلم کوتاه «خواهران» به کارگردانی آندریا سزلِشووا، داستان رهایی از آنچه ما را عقب نگه می‌دارد روایت می‌کند. این اثر انیمیشنی مفهومی، تمثیلی از رها کردن قیدوبندها را به تصویر می‌کشد.

کتاب جدیدی از انتشارات مونیکلی زندگی‌نامه و آثار دریک آدامز، هنرمندی که هویت و تجربهٔ سیاه‌پوستان را در آثارش جشن می‌گیرد، بررسی می‌کند. این کتاب پیش از نمایشگاه بزرگ او در مؤسسه هنر معاصر بوستون منتشر می‌شود.

گالری Tiny Art Show در پروو، یوتا، یک راه پله قدیمی را به فضای نمایشی مینیاتوری تبدیل کرده است. این پروژه شامل آثار هنری کوچک، رویدادهای افتتاحیه و اشتراک‌های دوره‌ای است.

نقاشی‌های لی مادویک ساختمان‌های فرسوده و گیاهان عجیب را در زیر آسمان‌های خاکستری و تیره به تصویر می‌کشند که حال و هوایی مرموز و تهدیدآمیز دارند. این آثار معماری‌های نادیده گرفته شده را با طنزی تاریک و حس تنهایی به نمایش می‌گذارند.

تصویرگری‌های ونسانا گیلینگز با تم‌های جنگل‌های مه‌آلود و سفرهای مرموز، حس آرامش و شگفتی را برای علاقه‌مندان به داستان‌های فولکلور برمی‌انگیزد. این آثار در نمایشگاه «به دل جنگل» در گالری نوکلئوس به نمایش گذاشته شدند.